cadera de Long Island

Biz Markie en una escena del documental "All Up in the Biz". Crédito: Informar Ventures/SHOWTIME

En "All Up in the Biz", su documental sobre el divertido rapero de Long Island Biz Markie, el director Sacha Jenkins captura algo que no se ve a menudo en el mundo del hip-hop: un hombre adulto derramando lágrimas.

El momento llega cuando Rakim se sienta en el comedor de su alma mater, Wyandanch Memorial High School, donde escuchó por primera vez a Biz, un intruso de otra escuela, haciendo beatboxing en un rincón y comenzó a rapear al ritmo. ¿A dónde se fue la mente de Rakim, preguntó Jenkins, cuando se enteró de la muerte de Biz a los 57 años en 2021?

“Y él me miró y dijo: 'Vine aquí donde estamos ahora'”, dijo Jenkins. “Fue como un rayo, donde la emoción lo embargó y no la ocultó. No me pidió que apagara la cámara. Este era su amigo”.

Es uno de varios momentos reveladores en “All Up in Biz”, que se estrena el 11 de agosto en Showtime (y se transmite en Paramount+ con Showtime). Los fanáticos de la música informal tal vez recuerden a Biz Markie sólo como el corpulento bufón del hip-hop detrás del éxito de 1989 "Just a Friend", pero la película de Jenkins presenta una imagen más completa de un chico duro con una vena arrogante que encontró su propósito en el hip-hop. hop, alcanzó un improbable pináculo de fama y siempre mantuvo el amor y el respeto de sus compañeros. Jenkins, ex editor musical de la revista Vibe que comenzó a hacer documentales a mediados de la década de 2010, recoge testimonios de la viuda de Biz, Tara Hall, y de algunos de los primeros actores importantes del hip-hop, incluidos DMC, Erick Sermon de EPMD de Brentwood y los criados en Amityville. productor Prince Paul (quien también musicalizó la película).

Stomping Grounds con Biz Markie en "All Up in the Biz" Crédito: Patrick y Adryana de Lodger

Unos años antes de su muerte, el propio Biz se acercó a Jenkins para proponerle hacer un documental sobre su vida. "Creo que quería contar la historia de su originalidad, su personalidad y su perseverancia", dijo Jenkins. Había poco interés por parte de las productoras en ese momento, pero la proximidad del 50 aniversario del hip-hop de este año hizo que el proyecto fuera más "digerible", dijo Jenkins. “All Up in the Biz” es parte de una colaboración entre Showtime y la compañía de medios Mass Appeal que está programada para incluir películas, series y podcasts orientados al hip-hop.

Obtenga lo último sobre celebridades, televisión y más.

Al hacer clic en Registrarse, acepta nuestra política de privacidad.

Nacido como Marcel Theo Hall en Manhattan, Biz sobrevivió a una infancia traumática. Su madre murió cuando él era muy joven; Durante un tiempo, él y sus hermanos vivieron en una tienda de campaña debajo de un puente. El joven Biz tuvo un golpe de suerte cuando fue acogido por una familia local, los Parker, y pasó sus años de formación en Patchogue y Brentwood.

Si los detalles de la vida temprana del rapero siguen siendo incompletos, es en parte porque nunca habló de ello, según Tara Hall. “Hay un estigma en ello”, dijo sobre su falta de vivienda, pero agregó: “Terminó formando una familia maravillosa, los Parker. Alabo su nombre todo el tiempo”.

Biz Markie actúa para los fanáticos durante el medio tiempo del partido de la NBA Denver Nuggets-Phoenix Suns en Denver el 12 de diciembre de 2009. Crédito: AP/David Zalubowski

Biz se enamoró del nuevo sonido del hip-hop a principios de la década de 1980 (Afrika Bambaataa y los L-Brothers eran los favoritos) y tomó su apodo del rapero Busy Bee Starski. Biz se convirtió en un consumado escenógrafo, saltando de Long Island a Manhattan y al Bronx y viceversa, armado con los últimos sencillos en casete. Era un fanfarrón, tristemente célebre por rapear en las escuelas secundarias de otras personas, pero también un animador: Rakim le da crédito a Biz por infundirle una nueva confianza después de que ambos entraran en una confianza de talentos de Harlem. Casi todos en la película parecen maravillarse ante el entusiasmo, el optimismo y la energía infantiles de Biz.

"Había algo que quiero decir santo", dijo el príncipe Pablo en una entrevista reciente. "Él era el único hombre que conozco que podía entrar en cualquier situación, en cualquier situación, y que a todo el mundo le agradaría".

Mientras tanto, Biz perfeccionaba sus habilidades como beatboxer, rapero y compositor. Su álbum debut de 1988, "Goin' Off", incluía algunas de las que todavía son sus canciones más recordadas, incluida la presentación de beatbox "Make the Music with Your Mouth, Biz" y la favorita del patio de la escuela "Pickin' Boogers". En una época en la que el hip-hop avanzaba hacia sonidos más duros (desde NWA hasta Public Enemy de Roosevelt), Biz se estableció como el adorable tonto del género.

Según todos los indicios, pocos tenían fe en la idea de Biz para "Just a Friend", una historia cómica de amor no correspondido que presentaría al rapero aullando un fragmento desafinado de "(You) Got What I Need", una canción de 1968. por Freddie Scott. El manager de Biz odiaba tanto la cinta de demostración que la arrojó del porche trasero de un amigo. Sin embargo, Biz perseveró y logró un éxito que alcanzaría el número 9 en las listas de éxitos y lo convertiría en una estrella de MTV. (El video de la canción recibió un disparo en el campus Post de la Universidad de Long Island en Brookville).

Biz Markie también era un ávido coleccionista de juguetes. Es fotografiado en su casa en Bowie, Maryland, el 14 de mayo de 2019. Crédito: The Washington Post vía Getty Images/The Washington Post

A los sencillos siguientes no les fue tan bien, y en 1991 Biz fue demandado por su muestra no autorizada del éxito de 1972 de Gilbert O'Sullivan, "Alone Again (Naturally)". Amargado por la industria discográfica, Biz aprendió por sí mismo a ser DJ y comenzó a pinchar en eventos corporativos y fiestas de celebridades. Así conoció a Tara Davis, modelo y actriz que se convertiría en su esposa.

“Estaba en medio de una fiesta y me hablaba por los tocadiscos”, recordó. Le dio a Biz su número de teléfono, pero nunca esperó tener noticias suyas ya que él no lo anotó. “Efectivamente, ese lunes sonó mi teléfono”, dijo. “Yo estaba como, '¿Biz?'”

Siguió una relación de diez años y los dos se casaron en 2018; también tuvieron una hija, Averi. Biz fue hospitalizado por complicaciones de diabetes tipo 2 en 2020. Después de un año de lucha, murió en julio de 2021.

“Estaba en el hospital defendiéndolo todos los días”, dijo Tara Hall. "Y verlo de esa manera, es lo peor que puedas imaginar".

A Jenkins se le ocurrió una forma poco ortodoxa de recrear esos difíciles últimos días de una manera poco ortodoxa: eligió a Tara como ella misma y a una marioneta estilo Muppet como Biz postrado en cama. “En realidad, terminó siendo muy catártico”, dijo Hall. "A Biz le hubiera encantado ser una marioneta, un personaje de dibujos animados real y vivo".

Servicios funerarios del fallecido Marcel Theo Hall, también conocido como "Biz Markie", en el Teatro Patchogue para las Artes Escénicas, lunes 2 de agosto de 2021. Crédito: Newsday/Alejandra Villa Loarca

En su funeral, Biz fue elogiado por el reverendo Al Sharpton; poco después, la ciudad de Patchogue cambió el nombre de la intersección cerca de su casa de adolescente a Biz Markie Way. El rapero también sigue vivo con el título de Just a Friend Foundation, establecida por Hall para ayudar a apoyar a los niños en crianza temporal.

Según lo ve Jenkins, la historia de Biz Markie es la historia del poder del hip-hop para transformar una vida. “El hip-hop es un traje de Superman. Te reinventas, te conviertes en quien quieres ser”, explicó. “Se trata de comprender el poder de quién eres y el poder del hip-hop, y qué sucede cuando esos dos chocan. Biz Markie es el resultado de eso”.

TRANSMISIÓN DE PELÍCULAS DE HIP-HOP

Criterion Channel, conocido por su catálogo de obras maestras cinematográficas y películas extranjeras clásicas, celebra el 50 aniversario del hip-hop con 18 títulos que se centran en el influyente género musical afroamericano, o se inspiran en él. Aquí hay algunos puntos destacados:

Guerras de estilo(1983) El documental de PBS de Tony Silver sobre los B-boys de la ciudad de Nueva York se centra más en el graffiti que en la música, pero es una instantánea invaluable, posiblemente definitiva, de una cultura en ciernes.

Estilo salvaje(1983) La primera película de hip-hop propiamente dicha, dirigida por Charlie Ahearn, se siente un poco cursi e innegablemente auténtica, con apariciones de figuras de la zona cero como Fab Five Freddy, Rock Steady Crew, Grandmaster Flash y Debbie Harry, una de las primeras en adoptarla.

Miedo a un sombrero negro (1993) En el falso documental de hip-hop de Rusty Cundieff, una socióloga (la futura directora de cine Kasi Lemmons, de “Harriet”) intenta escribir su tesis sobre el grupo de rap NWH (la H significa Hats). Los personajes incluyen MC Slammer, Tone Def y Vanilla Sherbet.

Perro fantasma: el camino del samurái (1999) El neo-noir de Jim Jarmusch combinó dos géneros muy queridos por los hip-hoppers: la película de la mafia y la película de artes marciales. Forest Whitaker interpreta a un asesino a sueldo que se adhiere a un código antiguo; RZA, del clan Wu-Tang, compuso la música.

Pagado (2002) Un drama criminal inspirado en las vidas de tres traficantes de drogas de Harlem en la vida real. La película comparte título con el álbum y la canción de 1987 de Eric B. y Rakim. Con Wood Harris, Mekhi Phifer y Cam'ron.

Algo de la nada: el arte del rap(2012) Codirigido por Ice-T y Andy Baybutt, este documental profundiza en el proceso de escribir rimas, tal como lo explican Eminem, Chuck D, Snoop Dogg, Common, Kanye West, Rakim, Yasiin Bey (alias Mos Def) y sobre otras tres docenas.

Jamel Shabazz fotógrafo callejero (2013) Un documental de Charlie Ahearn, famoso por “Wild Style”, sobre un fotógrafo que ha estado cubriendo la vida urbana de Nueva York desde los albores del hip-hop. — RAFER GUZMÁN